Kombineerides pilte, trükitud materjali ja isegi leitud esemeid, saavad kunstnikud luua silmatorkavaid kollaažiteoseid, mis pimestavad silma ja pakuvad kunsti olemusele ainulaadset perspektiivi.
Meie kõige populaarsemÕppige parimatelt
Rohkem kui 100 klassiga saate omandada uusi oskusi ja avada oma potentsiaali. Gordon RamsayToiduvalmistamine I Annie LeibovitzFotograafia Aaron SorkinStsenarist Anna WintourLoovus ja juhtimine deadmau5Elektrooniline muusika tootmine Bobbi BrownMeik Hans ZimmerFilmide skoorimine Neil GaimanJutuvestmise kunst Daniel NegreanuPokker Aaron FranklinTexas Style Bbq Udune CopelandTehniline ballett Thomas KellerKeeduvõtted I: köögiviljad, makaronid ja munadAlustamaHüppa jaotisse
- Mis on kollaaž?
- Kollaaži lühike ajalugu kunstis
- 4 kollaažitüüpi
- Kas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?
Annie toob teid oma stuudiosse ja tulistama, et õpetada teile kõike, mida ta teab portreede tegemisest ja piltide kaudu lugude jutustamisest.
Lisateave
Mis on kollaaž?
Kollaaž on kujutava kunsti vorm, milles visuaalsed elemendid ühendatakse uue pildi loomiseks, mis edastab sõnumit või ideed. Kollaaž pärineb prantsuse sõnast collér , mis tähendab liimimist, sageli kollaažikunstis piltide ühendamise peamist vahendit. Kollageerid saavad neid pilte joonistada ajaleheväljalõigetelt või printida reklaame või visata neid erinevatest materjalidest, näiteks fotodest, kangast , puit ja isegi efemeerid. Kollageerid saavad uue üksiku pildi loomiseks kujutisi rakendada mõne muu kunstiteose, näiteks lõuendi pinnale.
Kollaažil on mitu erinevat alaliiki, sealhulgas fotomontaaž, riidest kollaaž ja dekupaaž, millest igaüks pakub oma põhivormi variatsiooni. Kaasaegne tehnoloogia on viinud ka digitaalse kollaažikunsti või arvuti ja fototöötlustarkvara loodud eCollage'i esiletõusuni.
Kollaaži lühike ajalugu kunstis
Kui kollaaž tabas 20. sajandil peavoolu, siis kunstiteadlased kinnitavad, et selle päritolu ulatub kümnendasse sajandisse. Jaapani kalligraafid kasutasid seda tehnikat luule meisterdamisel. Siin on lühike ajalooline ülevaade, mis toob välja, kuidas kunstimaailm selle vormi omaks võttis:
- Kollageerimine siseneb moodsasse kunsti . Kollaažikunst kui modemikunsti vorm sai alguse 20. sajandi alguses, kui kubistlikud kunstnikud Pablo Picasso ja Georges Braque hakkasid 20. sajandi alguses liimima materjali - paberitükke, kangast, isegi esemeid - lõuenditele ja muudele pindadele. Picasso oma Natüürmort tooli kangutamisega (1912) oli lõuendile liimitud õliriie, samas kui Braques ’ Puuviljavaagen ja klaas (1912) oli vorm liimitud paber lõuendile liimitud mustrilise tapeediga.
- Dadaistid ja sürrealistid võtavad selle vormi omaks . Dada kunstiliikumine hõlmas ka kollaažikunsti. Seda vormi esitati Hannah Höchi teostes, kes kleepis fotodele ja ajakirjadest välja lõigatud reklaamid oma fotomontaažile Lõika kööginoaga. Saksa kunstnik Kurt Schwitters kasutas vormi oma puukollaažides. Kollaažist sai ka osa Sürrealism , kus kunstnikud tundsid rõõmu olemasolevate elementide kõrvutamisest ühe uue teose tootmiseks. Sürrealistlik kunstnik Joseph Cornell võttis kollaaživõtted unenäoliste piltide loomiseks vahetult enne II maailmasõda.
- Mõju popkunstile . Kahekümnenda sajandi keskpaigas oli kunstikollaažil popkunsti liikumisel suur mõju, seda esmalt Briti kunstniku Richard Hamiltoni mängulise loomingu kaudu ja hiljem 1962. aastal New Yorgis Sidney Janise galeriis toimunud näitusel, kus näidati Andy Warhol ja Roy Lichtenstein. Praegu kasutavad kollagistid nii traditsioonilist lõikamis- ja kleepimismeetodit kui ka kaasaegseid vahendeid nagu digitaalne tarkvara, et kunstivormi edasi arendada ja uusi teoseid luua.
4 kollaažitüüpi
Kollaaže on palju erinevaid, mis kõik põhinevad kasutatud materjalidel, sealhulgas:
- Liimitud paber . Võetud prantsuskeelsest terminist, mis tähendab kleebitud paberit või paberi väljalõiget, liimitud paber või paberikollaaž on kollaažitehnika, mille puhul uue pildi loomiseks kantakse trükitud või kaunistatud paber pinnale, näiteks lõuendile. Näitena võib tuua Picasso, Braque'i ja Hispaania maalikunstniku Juan Grise varase kollaažitöö liimitud paber .
- Lõikamine . Esialgu kasutati seitsmeteistkümnenda sajandi mööbli valmistamise ja kaunistamise vormi, découpage'i kirjeldamiseks - võetud prantsuse sõnast lõigatud , mis tähendab väljalõikamist - hõlmab värviliste paberilõikude korrastamist ja kleepimist, sageli kihilisuse abil, pildi loomiseks. Seejärel pitseeritakse pilt lakiga. Henri Matisse lõi palju märkimisväärseid découpage'i kunstiteoseid, näiteks Sinine akt II (1952), pärast haigust muutis maalimise tema jaoks raskemaks.
- Fotomontaaž . Uue pildi loomiseks teiste fotode lõikamise ja kleepimise teel loodud kollaaž on tuntud kui fotomontaaž või kompositsioon. Uut pilti pildistatakse sageli, et luua fotokollaažile sujuv element. Digitaalse pilditöötlustarkvara esiletõstmine on fotomontaaži loomise hõlbustanud.
- Kokkupanek . Tehnika, mille abil luuakse kolmemõõtmelised kujutised, lisades leitud esemeid tasasele pinnale, on kokkupanek kollaažiga seotud visuaalse kunsti vorm. Kahekümnenda sajandi assamblee kunstnike seas on Pablo Picasso, kes kasutas metallijääke, ja Robert Rauschenberg, kelle segatehnika lähenemisviis ühendas reljeefide (skulptuuritehnika, kus taust paistab tõstetuna) loomiseks leitud materjali ja värvi.
MasterClass
Teile soovitatud
Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.
Annie LeibovitzÕpetab fotograafiat
Lisateave Frank Gehry
Õpetab disaini ja arhitektuuri
Lisateave Diane von FurstenbergÕpetab moebrändi ehitamist
Lisateave Marc JacobsÕpetab moedisaini
LisateaveKas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?
Haara MasterClassi aastane liikmelisus ja uurige oma loovuse sügavust Jeff Koonsi, viljaka (ja tasuva) kaasaegse kunstniku abil, kes on tuntud oma kommivärviliste õhupalliloomade skulptuuride poolest. Jeffi eksklusiivsed videotunnid õpetavad teid täpselt määratlema oma isiklikku ikonograafiat, kasutama värvi ja skaalat, uurima igapäevaste esemete ilu ja palju muud.
