Sürrealistlik kunstijuht: 6 kuulsat sürrealistlikku artisti

Sürrealistlikud kunstnikud leiutasid kunsti loomiseks uusi tehnikaid ja filosoofiaid, millel oli kunstimaailmale sügav ja püsiv mõju. Kuigi sürrealistlik liikumine on kõige rohkem seotud maalikunstnike ja luuletajatega, mõjutas see ka filmi, fotograafiat, teatrit ja muusikat kogu Euroopas ja Ameerika Ühendriikides.

Hüppa jaotisse

• Mis on sürrealism?
• Sürrealismi päritolu
• 3 sürrealistliku kunsti omadused
• 6 kuulsat sürrealistlikku artisti
• Kas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?
• Lisateave Jeff Koonsi MasterClassi kohta

Jeff Koons õpetab teile, kuidas värv, skaala, vorm ja muu võib aidata teil oma loovust suunata ja luua endas olevat kunsti.

Mis on sürrealism?

Sürrealism oli avangardne kunstiliikumine, mis püüdis vabastada inimese loomepotentsiaali reaalsuse või ratsionalismi piirangutest. Kujutavas kunstis kõrvutab sürrealism ootamatuid pilte koos absurdsete ja salapäraste viisidega, mis on mõeldud unistuste, hallutsinatsioonide, õudusunenägude või lihtsalt kunstniku kujutlusvõime suunamiseks.

Sõna sürrealism tuleb prantsuse keelest kindel (‘Ülal’) ja päris (‘Reaalsus’) ja viitab alateadvuse kõrgemale reaalsusele. Selle termini mõtles välja kirjanik Guillaume Apollinaire, kuid sürrealistlik kunstiliikumine loodi alles siis, kui luuletaja André Breton avaldas sürrealistliku manifesti 1924. aastal. Kuulsate sürrealistlike kunstnike hulka kuuluvad Salvador Dalí, René Magritte, Frida Kahlo, Man Ray ja Max Ernst .

Sürrealismi päritolu

Sürrealismi vahetu eelkäija on Dadaism, Pariisis asuv kunstiliikumine, mis hõlmas mittetraditsioonilisi kunstiliike, et mõnitada ja vastandada kunsti enda tava. Sarnaselt sürrealistidega mõjutasid ka Dada liikumise kunstnikke tugevalt Sigmund Freudi psühhoanalüüs ja Karl Marxi sotsiaal-poliitilised vaated.

Pärast Esimese maailmasõja kaost leidsid kunstnikud tekkiva stseeni, mis seadis esikohale eksperimenteerimise ja absurdi Pariisis. Need sürrealistid kohtuksid kohvikutes, kus nad mängisid koostöös joonistamismänge ja leiutasid tehnikaid, mis esitaksid väljakutse nende loovusele ja hõlmaksid eksperimenteerimist. 1917. aastal lõi kirjanik Guillaume Apollinaire balletiparaadile viidates termini 'sürrealism', millele Pablo Picasso kujundas kostüümid ja komplektid.

1920. aastatel oli Pariis taas maailma kultuurikunstikeskus, kus sürrealistlik liikumine tõsiselt sündis. Kirjanik André Breton, sürrealistliku liikumise kirjandusjuht, avaldas 1924. aastal sürrealismi manifesti, milles öeldi - ma usun nende kahe näiliselt nii vastuolulise riigi unistuse ja reaalsuse tulevasesse resolutsiooni mingis absoluutses reaalsuses, niiöelda sürreaalsus. Sürrealism levis kiiresti üle kogu maailma, et saada rahvusvaheliseks intellektuaalseks ja kultuuriliseks liikumiseks.

3 sürrealistliku kunsti omadused

Sürrealistlikul kunstil on mõned peamised omadused:

1. Spontaanselt loodud : Sürrealistlikud võtted soodustasid kunstiprotsessis spontaansust. Automaatne joonistamine kutsus visuaalseid kunstnikke üles looma pilte ilma kompositsiooni planeerimata või lõpptoodangut ette nägemata, mis sarnanes sellega, kuidas sürrealistliku kirjandusliikumise kirjanikud harjutasid automaatset kirjutamist. Joonistamismängud, nagu peen laip, õhutasid kunstnikke omavahel koostööd tegema, et kohapeal improvisatsioonilisi jooniseid luua. Sürrealism võttis ka dadaismist ühe lehekülje, kokku pannes leitud esemeid spontaanselt, et luua ootamatuid kunstiteoseid.
2. Kokkuleppe õõnestamine : Üks sürrealistliku kunsti loomise populaarseimaid mooduseid sisaldas lääne maalikunsti tüüpkonventsioonides - nagu perspektiiv, varjud, modelleerimine - renditavate seoste ja äratuntavate kujutiste kõrvutamist, et luua kummalisi, unistavaid või absurdseid kompositsioone. Näiteks René Magritte'i maal Armastajad (1928) näitab paari suudlemist, kuid nende mõlemad pead on valges kangas, muutes selle intiimse tegevuse rahutuks isolatsiooni ja pettumuse sümboliks.
   
3. Teadvusetu meele avaldumine : Teine populaarne sürrealistliku maalimise konventsioon on luua täiesti abstraktseid pilte, mida juhivad alateadlikud soovid ja mis ei ole maandatud tegelikkusele. Automaatsele maalimisele või joonistamisele toetudes sai abstraktne maal nooremapoolsete kunstnike, eriti ameeriklaste jaoks suure mõjuvõimu Abstraktsed ekspressionistid töötades 1950. aastatel New Yorgis.

MasterClass

Teile soovitatud

Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.

Õpetab kunsti ja loovust

Õpetab kirjutamist

Õpetab etenduskunsti

Õpetab fotograafiat

6 kuulsat sürrealistlikku artisti

Mõtle nagu proff

Jeff Koons õpetab teile, kuidas värv, skaala, vorm ja muu võib aidata teil oma loovust suunata ja luua endas olevat kunsti.

Sürrealistlikud kunstnikud lükkasid kunstiajaloo kursuse eksperimentaalsesse kohta, mis avas tavad, mis kujutav kunst on. Siin on mõned kuulsamad sürrealistlikud kunstnikud.

1. Salvador Dali : Hispaania kunstnik Salvador Dalí arendas I ja II maailmasõja vahel Pariisis töötanud värvika kunstniku. Ta on tuntud oma hallutsinatoorsete ja unenäoliste maalide, näiteks Mälu püsivus , mis on fantastiline pilt kelladest, mis sulavad viljatul kõrbemaastikul.
2. Max Ernst : Saksa maalikunstnik, skulptor ja graafik Max Ernst tegi pika karjääri, mis hõlmas dadaismi, sürrealismi ja abstraktse-ekspressionismi ajastut. Oma sürrealistlikul perioodil esindas Ernst end maaliseerias kui koomiksilindu Loplop. Mõnes sellises teoses on viidatud isegi teistele sürrealistlikele kaasaegsetele Neitsi karistab imikut Jeesust kolme tunnistaja: André Bretoni, Paul Éluardi ja maalri ees . Hilisemas karjääris põgenes Ernst Euroopast Ameerika Ühendriikide poole, et pääseda Gestapost, kes jälitas teda Prantsusmaal.
3. Frida Kahlo : Mehhiko maalikunstnik Frida Kahlo võttis kasutusele sürrealismi õpetused ja sulatas need Mehhiko rahvakunstikujutistega. Ta on tuntud oma värviliste autoportreede seeria poolest.
4. René Magritte : Belgia maalikunstnik René Magritte juhtis Brüsselis töötavat sürrealistide autonoomset rühma. Tema maalid - nagu Inimese Poeg , Golconda ja Vale peegel —Jälgige rida äratuntavaid motiive, mida tema loomingu jooksul korratakse, näiteks mees pallimütsiga, roheline õun ja valged pilved vastu erksinist taevast.
5. Joan Miro : Hispaania maalikunstnik ja skulptor Joan Miró lõi abstraktseid pilte, mis olid ajendatud tema sisemisest instinktist, avaldades oma teadvuseta kujutlusvõimet lõuendil maalides nagu Hobune, toru ja punane lill - mis ilmub esmalt lihtsa natüürmordina laual, kuid sisaldab kohatuid elemente nagu karussellhobune.
6. Mees Ray : Man Ray oli sürrealist ja dadaistlik fotograaf, kes oli kuulus oma fotodega manipuleerimise teel imelike ja sürreaalsete kompositsioonide loomiseks. Ta elas ja töötas 1920. aastatel Pariisis ning tema töid eksponeeriti esimesel sürrealistide näitusel. Üks tema kuulsamaid fotosid on Ingresi viiul , mis näitab tagant pildil istuvat alasti naist, kelle selga on asetatud viiuli F-augud.

Kas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?

Haara MasterClassi aastane liikmelisus ja uurige oma loovuse sügavust Jeff Koonsi, viljaka (ja tasuva) kaasaegse kunstniku abil, kes on tuntud oma kommivärviliste õhupalliloomade skulptuuride poolest. Jeffi eksklusiivsed videotunnid õpetavad teid täpselt määratlema oma isiklikku ikonograafiat, kasutama värvi ja skaalat, uurima igapäevaste esemete ilu ja palju muud.