Õppige kitarri harjutama: kitarrimängu tehnika koos Tom Morello ja Carlos Santanaga

Teil võib olla maailma ilusaim kitarr, kuid selle potentsiaali ei saa lahti kasutada, kui te ei harjuta hoolega oma mängutehnikat. Hea kitarripraktika hõlmab tuntud oskuste tugevdamist, uute väljatöötamise tõukamist ja halbade harjumuste eemaldamist, mis võivad teie mängule kaasa haarata.

Hüppa jaotisse

• Mis on parim viis kitarri harjutamiseks?
• Mida harjutada folgi- ja rokkkitarri mängimiseks
• Mida harjutada kitarrimängu mängimiseks
• Kuidas lugeda muusikat kitarrile
• Kuidas parandada kitarrimängu koostöös
• Tom Morello parimad näpunäited kitarri harjutamiseks
• Carlos Santana näpunäited kitarritehnika täiustamiseks
• Lisateave Carlos Santana MasterClassi kohta

Carlos Santana õpetab teile, kuidas ta loob selge, hingestatud kitarriheli, mis liigutab publiku südant.

Mis on parim viis kitarri harjutamiseks?

Et olla täielik kitarrimängija, peate harjutama kõike. Hästi kulutatud praktikaseanss sisaldab:

• Soojendus
• Sõrmeharjutused
• Akordiprogressioonide töötamine
• Skaalade üles ja alla töötamine
• Näpuvormi mängimine
• Kortervalimine
• Kahe käega koputamine

Kuid kas tõesti peab iga mängija valdama kõiki neid tehnikaid? Praktiliselt võib-olla mitte. Teie isiklik kitarripraktika määratakse teie enda kui mängija eesmärkide järgi.

Mida harjutada folgi- ja rokkkitarri mängimiseks

Kui soovite mängida kitarri- ja rokkmuusikat, võiksite veeta aega:

• Avatud akordid . Need on akordid, mis vibreerivad vabalt (takistatud vibreerimise asemel on sõrm nööridele kinnitatud).
• Akordide riba. Need on akordid, milles mitu sõrme suruvad korraga alla mitu stringi.
• Sõrmestiili valimine. See on tehnika, mis hõlmab sõrmede kasutamist stringide otseseks valimiseks.

Selle žanri juhtkitarristid soovivad keskenduda sellistele tehnikatele nagu lapitamine, haamriga löömine, tõmbamine ja paindumine. Rokkmuusika raskemas otsas asuvad juhtkitarristid tahavad ka metronoomi välja tõmmata ja harjutada kiiret parempoolset valimist, peopesade summutamist ja (kui soovite tõesti kiiresti minna) kahe käega koputamist.

Mida harjutada kitarrimängu mängimiseks

Kui olete džässimängija, hõlmab teie harjutusrutiin mitmesuguste akordiliste häälitsuste valdamist, sealhulgas kaks-kaks, kolm-kolm ja kaks-neli. Peate oma peamängu jaoks läbi töötama skaalad, režiimid ja arpeegiad - lisades kindlasti rohkem dissonantsvalikuid, nagu vähendatud, muudetud ja terviktooni skaalad.

Kuidas lugeda muusikat kitarrile

Kitarrimängijatel on mõnevõrra õigustatult teenitud maine kui noodide vilets lugeja. Selle üks põhjus on see, et paljud kitarristid toetuvad tabulaatorile, mis näitab mängijatele, milliseid nööre milliste närvidega alla suruda. Kuigi tabulatuur edastab väärtuslikku teavet, ei tõlgi see muudesse instrumentidesse - isegi kitarridesse vaheldumisi!

Selleks, et lugeda tipptasemel kitarristiks, peab standardmärkmete lugemine olema teie mängu osa. Lugemismängu kiirendamiseks tehke järgmist.

• Diskantvõtme (kitarri noodistamise standard) nägemisulatus
• Kõigi suuremate ja väiksemate võtmeallkirjade mällu sidumine
• Mõistmine ajaallkirjad (4/4, 3/4 jne)
• Akordidiagrammidelt lugemine ja mitme akordi hääletamise viisi tundmine.

Suurepärased stuudiomuusikud, kes on palgatud mängima edetabeli tipptasemel plaatidel, saabuvad sageli stuudiosse, neile antakse kätte noodid ja eeldatavasti esitavad seda peaaegu veatult ühe või kahe korraga. Kui olete pigem harrastaja või kui teil pole püüdlusi seansikitarristiks saada, võite tõenäoliselt ilma suurema nägemisvõimeta pääseda.

MasterClass

Teile soovitatud

Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.

Õpetab kitarri kunsti ja hinge

Õpetab etenduskunsti

Õpetab laulmist

Õpetab kantrimuusikat

Kuidas parandada kitarrimängu koostöös

Pidage meeles, et kui te ei soovi olla ühe inimese bänd (nagu rahvalaulik ja laulukirjutaja), on muusika seotud koostööga. Teistega koos harjutamine võimaldab teil:

• Võtke kollektiivne vastutus grupitempo säilitamise ja üksteisega häälestumise eest.
• Kuula, mida teised mängijad teevad, ja toida oma ideid.
• Pange paika mõistlikud helitugevuse tasemed, et kõiki oleks võimalik kuulda.
• Proovige ideesid, mis on tahtlikult kirjutatud mitme instrumendi jaoks (nt ühtlustatud kitarriliinid või laulja ja bändi vahelised kõne- ja reageerimisjaotised).

Kui vähegi võimalik, kasutage võimalust mängida koos teiste muusikutega. Ja kui te ei tunne teisi muusikuid, mängige arvuti taustaks. Mobiiltelefonide (näiteks JamPlay) ja sülearvutite (nagu GarageBand) jaoks on palju tasuta tarkvara, mis pakub lugusid, millega koos mängida.

Tom Morello parimad näpunäited kitarri harjutamiseks

Mõtle nagu proff

Carlos Santana õpetab teile, kuidas ta loob selge, hingestatud kitarriheli, mis liigutab publiku südant.

Tom Morello, kelle kitarrimängu on kuulnud Rage Against the Machine, Audioslave, The Nightwatchman, Bruce Springsteen ja palju muud, jagab kitarri harjutamise osas järgmist:

• Praktika on võrdsete osade tehnika ja teooria. Tehnikat harjutades treenite sõrmi tegema seda, mida soovite. Teooriat õppides saate teada, kuhu sõrmed võivad minna ja miks.
• Harjutamine nõuab järjepidevust ja pühendumist. Tom usub, et näed iga päev ühe tunni jooksul mängides rohkem edusamme kui terve nädala pärastlõuna. Tom ise töötas järk-järgult kuni kaheksa tundi päevas, pühendades kaks tundi tehnikale, teooriale, katsetamisele / laulukirjutamisele ja improvisatsioonile.
• Tehke koostööd teistega. Koostöö võimaldab teil lähedalt näha, kuidas teised inimesed nende käsitööle lähenevad.
• Harjuta live-mängimist. Publiku ees mängimine on omalaadne praktika, sest see suurendab enesekindlust ja viib teid ettearvamatutesse olukordadesse, mida te prooviruumis kuidagi korrata ei saaks.
• Siit saate teada, kuidas teie lemmikmängijad harjutavad. Nende tehnikad võivad teie jaoks ka töötada. Näiteks: Varajastel bändipäevadel Rootsis tegi Yngwie Malmsteen bändipraktikat videofilmiga, mis mingil põhjusel mängimise ajal salvestamist veidi kiirendas. Mõistmata arvas Yngwie, et mängib harjutuste ajal kõrvetavalt kiiresti, ja püüdis kodus ise harjutades nende tempode poole.

Carlos Santana näpunäited kitarritehnika täiustamiseks

Toimetajad valivad

Carlos Santana karjäär on kestnud üle 50 aasta, alates tema elektrilisest esitusest originaalses Woodstockis kuni tänapäevaste hittideni koos Rob Thomase ja Wyclef Jeaniga. Carlose jaoks on muusika sama vaimne kui tehniline ettevõtmine:

• Vaadake tava mitte koormana, vaid pakkumisena. Carlose jaoks algab muusika esitamise kunst juba enne pilli kätte võtmist. Muusikutel on oma publikuga intiimsuhted. Kui kavatsete süveneda oma publiku emotsioonidesse - ja isegi nende hinge -, siis võlgnete neile seda, et nad on vaimselt esinemiseks valmis.
• Harjuta õiget hingamist. Hingamine pole nii lihtne kui lihtsalt õhu sissehingamine. Seda hinge tõmmates peaksite sisse hingama ka usalduse enda ja mängija valikute vastu. Eesmärk on suruda oma takistused kõrvale ja asendada need enesekindlalt, et olete muusikaga seotud ja teete seega suuri valikuid.
• Ärge jääge omaette lõksu. Carlos on selge: viis, kuidas oma aju enne harjutamist ette valmistada, on see lahti lasta. Nagu ta klaverilegendilt Keith Jarrettilt õppis, survestate oma valikuid üle intellektuaalseks tehes toore emotsiooni.
• Andke endale aega soojenduseks. Carlosele meeldib seadistada rütmimasinat ja uurida ühte klahvi viis kuni kümme minutit, nii et võti satub tema sisse.
• Ärge harjutage ainult kitarripartiisid - õppige kogu lugu. Üks Carlose harjutamise tehnikatest on muusikapala lahti võtta ja uuesti kokku panna. Esmalt tegi ta seda James Browni lauluga Night Train. Ta ei keskendunud ainult kitarrile - ta lagunes ja analüüsis kõiki instrumente. Hiljem tegi ta sama kogu Aretha Franklini kogu Lady Souli albumiga (1968). Carlos veedab aega kõigi instrumentide mängitud nootide ja fraasidega, mängides neid ikka ja jälle, et näha, kui palju erinevaid viise ta muusikalisi ideid väljendada saab.