Põhiline Kunst Ja Meelelahutus Postmodernse kunsti juhend: postmodernismi lühiajalugu

Postmodernse kunsti juhend: postmodernismi lühiajalugu

Teie Homseks Horoskoop

20. sajandi lõpu postmodernne kunstiliikumine muutis ühiskonna ja kunsti mõistmise ja suhtlemise viisi.



loo seade võib hõlmata

Hüppa jaotisse


Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust

Jeff Koons õpetab teile, kuidas värv, skaala, vorm ja muu võib aidata teil oma loovust suunata ja luua endas olevat kunsti.



Lisateave

Mis on postmodernne kunst?

Postmodernne kunst kerkis esile reaktsioonina modernismile ja kritiseeris varem kõrgkultuuri ja progressi käsitlevaid väärtusi ning domineeris kahekümnenda sajandi teisel poolel. Postmodernne kunst on lai kunstiliikumine, mis koosneb mitmest uuest vormist ja kunstistiilist, sealhulgas popkunst, kontseptuaalne kunst, kollaaž, installatsioonikunst, videokunst, uusekspressionism, omastamine, feministlik kunst ja performance'i kunst.

Postmodernse kunsti lühilugu

Postmodernsele kunstile eelnes moodne kunst, liikumine, mis ulatus XIX sajandi lõpust 20. sajandi keskpaigani. Modernistlikud kunstnikud kaldusid tähistama selgust, lihtsust ja formaalsust ning nad propageerisid sageli idealistlikke vaateid tehnoloogia ja ühiskonna kohta. Pärast mõlemat maailmasõda, kui kunstimaailmas kasvas skeptitsismi kultuur, tekkisid avangardlikumad stiilid, nagu uusdada ja popkunst. 1970. aastateks oli kunstimaailm kindlalt postmodernses ajastus

3 Postmodernse kunsti omadused

Kui postmodernse kunsti lipu alla mahuvad kümned kunstiliigid ja -stiilid, on neil enamasti ühiseid jooni.



  • Antiautoritaarsus : Postmodernism lükkab tagasi idee, et kunsti tegemiseks on õige viis, ja see hägustab kõrgkunsti ja madala kunsti vahelisi piire. Postmodernistlikud kunstnikud kasutavad popkultuuri pilte, luues kunsti, mis kommenteeris igapäevaseid massimeedia suundumusi, nagu koomiksiraamatud, reklaamid ja televisioon.
  • Pluralism : Postmodernsed kunstiteosed uurivad keerulisi ettekujutusi subjektiivsest reaalsusest. Reageerides ideele, et kunst peaks esile tooma objektiivse tõe, keskendub postmodernne kunst kunstniku ainulaadsele vaatenurgale. Postmodernism väidab, et individuaalne kogemus - ja üksikisiku selle kogemuse tõlgendus - on väärtuslikum kui abstraktsed põhimõtted teadusest, religioonist või poliitikast.
  • Iroonia ja pastiche : Inspireerituna varasematest kunstiliikidest nagu kubism, sürrealism ja Dada, läheneb postmodernism kunsti tegemisele humoorikalt ja skeptiliselt. Sarnaselt varasematele teostele, nagu Marcel Duchampi vastuoluline valmisskulptuur portselanist pissuaarile nimega Fountain (1917), teeb postmodernne kunst vaatepilti kultuuris olemasolevatest objektidest ja ideedest.
Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust James Patterson õpetab kirjutama Usher õpetab performance'i kunsti Annie Leibovitz õpetab fotograafiat

5 mõjukat postmodernistlikku kunstnikku

Postmodernne kunst hõlmab pikka nimekirja olulistest kunstnikest, sealhulgas:

  1. Robert Rauschenberg : Üks esimesi postmodernseid kunstnikke oli Rauschenberg maalija, skulptor ja graafiline kunstnik, kes nihutas kunstilisi piire. Kui Rauschenberg 1940. aastatel tööle asus, domineerisid kunstnikud nagu Jackson Pollock kunstimaailmas abstraktse ekspressionismiga; Rauschenbergi oma Valged maalid (1951) olid selle liikumise lihtsad ja mõtlemapanevad täiendused. Kogu 1950. aastate lõpust ja 1960. aastate algusest liikus Rauschenberg siiski abstraktse ekspressionismi piiridest üle ja integreeris oma kunsti igapäevaseid esemeid, luues tema kombineeritud kombineerimisi nagu tema kunstiteos. Riim (1956), mille lõuendil oli lips. Tema siiditrükimaalidele meeldib Tagasiulatuv I (1963) lisasid pressifotod, mis avasid tema kunstile uued võimalused.
  2. Andy Warhol : Warhol alustas oma karjääri ajakirjade ja reklaamillustraatorina ning temast sai New Yorgi 1960ndate popkunstimaastiku juhtfiguur. Kombineerides kaubandustehnikaid avangardtundlikkusega, lõi ta maalid, mis keskendusid masstoodangule, nagu ka Campbelli supipurgid (1962) ja Koks (1962). 1964. aastal avas Warhol kunstistuudio The Factory, kus ta lõi värvilisi portreesid kuulsustest nagu Mick Jagger, Marilyn Monroe ja Elizabeth Taylor. Warhol katsetas hiljem oma karjääri jooksul filmi- ja videokunsti.
  3. Jasper Johns : Jasper Johns, kes töötas koos Robert Rauschenbergiga, sillutas teed uusdadakunstile. 1954. aastal lõid 24-aastased Johns kuumavahemaali nimega Lipp , Ameerika lipu reproduktsioon, mis müüdi moodsa kunsti muuseumile. Rauschenberg süvenes igapäevaste esemete ümbermõtestamisse sellistes maalides nagu Sihtige nelja näoga (1955) ja Kaart (1961) ja skulptuurid nagu Värvitud pronks (1960), kus oli kaks pronksist valatud õllepurki. Johni uuenduslikud kunstiteosed innustasid vaatajaid oma kunstikontseptsiooni ümber mõtestama, pannes aluse sellistele liikumistele nagu popkunst ja minimalism.
  4. Roy Lichtenstein : New Yorgis sündinud Lichtenstein oli 1960. aastate üks mõjukamaid ja vaieldavamaid postmodernistlikke kunstnikke. Paljud tema maalid pärinevad koomiksiraamatutest ja muudest reklaamidest Popeye (1961), Uppuv tüdruk (1963) ja Whaam! (1963). Lichtenstein kasutas Ben-Day täpid - tehnikat, mis on tüüpiline odavalt trükitud koomiksiraamatutele - hiiglaslike maalide loomiseks, mis parodeerisid populaarkultuuri. Tema töö oli otseses vastuolus talle eelnenud abstraktsete maalidega, nagu kunstnikud, nagu Mark Rothko ja Willem de Kooning.
  5. Jeff Koons : 1980ndatel Koons pälvis tunnustuse ikooniliste kunstiteoste uudse skulptorina Michael Jackson ja mullid (1988) ja Jänes (1986), mis purustas kõige kallima kunstiteose oksjonirekordid, kui see müüdi 2019. aastal 91,1 miljoni dollari eest. Inspireerituna eelmiste artistide - nagu Duchamp ja Warhol - näidisprojektidest, avas Koons oma esimese soologalerii-sarja 1985. aastal sarjaga nimega Tasakaal , kus demonstreeriti vees riputatud korvpalle. Tema looming viib postmodernse kunsti uutesse kõrgustesse, ühendades kitši ja populaarse kultuuri ootamatutel viisidel.

MasterClass

Teile soovitatud

Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.

Jeff Koons

Õpetab kunsti ja loovust



Lisateave James Patterson

Õpetab kirjutamist

mis vahe on makroonidel ja makroonidel
Lisateave Usher

Õpetab etenduskunsti

Lisateave Annie Leibovitz

Õpetab fotograafiat

Lisateave

Kas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?

Haara MasterClassi aastane liikmelisus ja uurige oma loovuse sügavust Jeff Koonsi, viljaka (ja tasuva) kaasaegse kunstniku abil, kes on tuntud oma kommivärviliste õhupalliloomade skulptuuride poolest. Jeffi eksklusiivsed videotunnid õpetavad teid täpselt määratlema oma isiklikku ikonograafiat, kasutama värvi ja skaalat, uurima igapäevaste esemete ilu ja palju muud.


Caloria Kalkulaator