4 nõuannet ilukirjanduslugude kirjutamise oskuste parandamiseks

Pärast seda, kui ilukirjanik on oma romaani, novelli, novelli või muu jutustava kirjutise lõpuleviimiseks kurnava töö teinud, võivad nad aru saada, et sellest on ikka midagi puudu. Mõnikord vajab lugu järgmisele tasandile viimiseks veidi parandamist, kuid raske on täpselt kindlaks teha, millised elemendid tööd vajavad. Õnneks on palju tehnikaid, mida kirjanikud saavad kasutada oma loo hea loo tagamiseks.

kuidas novelli vormistada

Õppige parimatelt

Hüppa jaotisse

• Hea loo viis elementi
• 4 näpunäidet oma loo parandamiseks
• Kas soovite kirjutamise kohta rohkem teada saada?

Hea loo viis elementi

Hea loo kirjutamisel on mõned elemendid, mis koos loovad köitva loo, mida lugeja lihtsalt ei suuda maha panna:

1. Kaalutav süžee . Hea lugu annab eelduse lubaduse ja töötab selle täitmiseks. See, kuidas kirjanik panustab panuseid ja koob oma narratiivi kaudu konflikte, et hoida lugejat oma lugujoonesse investeerimast, on suurepärase loo jaoks kriitiline. Süžee kulmineerub mingisuguse rahuldava tasuvusega (isegi kui loole on mõeldud järg). Lugeja jaoks jälgitav ja mõistlik lõpp annab hea loo.
2. Usutavad tegelased . Usaldusväärsetel tegelastel on inimlikke vigu, nagu inimestel ka päriselus. Isegi kui tegelased ise ei ole inimesed, tunnevad nad end ikkagi päris inimestena, kellel on oma elu ja seisukohad. Nende tegevuse motivatsioon on mõistlik ja nende iseloomu areng jälgib nende kaare ülesehitust. Heal lool on relatiivsed peategelased - need, kellele saate kaasa tunda, ja need, kelle jaoks saate juurida.
3. Loomulik dialoog . Vestlused kulgevad tegelaste vahel orgaaniliselt ega tundu kunagi sunnitud ega takerdunud. Tegelased tunnevad end tõelisemana, kui nad suhtlevad rohkem nagu päris inimesed, ja mitte ainult eksponeerimise pärast. Dialoog peaks olema ajastutruu ja kajastama tegelase tausta korralikult. Seda, mida tegelane ütleb ja kuidas nad seda ütlevad, mõjutab see, kust nad pärit on, nende sotsiaalne klass, kasvatus ja veel hulgaliselt muid tegureid. Võtke arvesse, et kõik need tegurid muudavad teie tegelaste vahel orgaanilisema dialoogi. Lisateavet suurepärase dialoogi kirjutamise kohta leiate meie juhendist siit .
4. Tugev kujundlikkus . Viie meelega ja kaugemale meelitamine võib anda ereda sensoorse kogemuse, mis ümbritseb lugejat väljamõeldud universumis. Kirjanikud ei pea vaimse kuvandi loomiseks alati kasutama asjade väljanägemise kirjeldamist. Kirjeldades seda, kuidas midagi maitseb, lõhnab, kõlab või tundub - mitte ainult seda, kuidas see välja näeb -, saab lõigu või stseeni elavaks. Autor Margaret Atwood pakub oma näpunäiteid sensoorsete piltide lisamiseks siia.
5. Hea tempo . Hea lugu tasakaalustab oma narratiivi piires erinevate sammude jaoks erinevaid tempe. Lugu, mis kannatab aeglase tempo ja liiga vähese tegutsemise käes, tüütab lugejat. Liiga suur tegevus või huvi väsitab lugejat ja ajab nad aktiivsusega üle. See kehtib eriti novellikirjutajate kohta, kellel on piiratud lugu kogu loo rääkimiseks. Head kirjanikud oskavad oma narratiivi tempot teha, mille tulemuseks on head lood. Siit saate lisateavet autor David Baldaccilt oma loo tempo kohta.

4 näpunäidet oma loo parandamiseks

Toimetamine on kirjutamisprotsessi etapp, mille iga kirjanik peab läbima oma kirjutise täiustamiseks, olgu see siis nende esimene romaan või viies bestseller. Isegi kuulsa kirjandusliku ilukirjanduse kõige edukamad autorid on oma kirjutised hoolikalt läbi kamminud, otsides võimalusi selle paremaks muutmiseks.

Ükskõik, kas teie eesmärk on kirjutada lühijutt või hea raamat, võivad järgmised kirjutamisnõuanded aidata igal ilukirjanikul oma loovat kirjutamist täiustada ja paremaid lugusid luua:

1. Saa sellele värsked silmad . Puhkamine ja naasmine hiljem oma romaanikirjutamise või novellikirjutamise juurde võib anda teile uue vaatenurga oma sisule ja jutustruktuurile. Oma töö teistele lugemiseks andmine ja erapooletu tagasiside saamine võib samuti aidata esile tuua vajalikke parandusi. Märkmete tagasisaamine tähendab, et te pole head romaani kirjutanud, see tähendab lihtsalt seda, et kellelgi, kes pole nii lähedane, on erinev kogemus.
2. Lisage kihid . Head kirjanikud kirjeldavad, mida tegelane kogeb oma viie meele kaudu, kuid hea lugu jõuab selleni, kuidas tegelane tegelikult tunneb. Lehel võiksite avastada tegelaste mõtteid, kuid peenem viis on tegelase kehakeele uurimine. See, mida tegelane ütleb ja kuidas nende keha stseenis käitub, võib paljastada sügavamaid emotsionaalseid probleeme ja anda neile täiendava keerukuse. Näiteks ütleb naine oma mehele, et armastab teda, kuid võpistab, kui ta üritab tema käest kinni hoida. See vihjab nende tegelaste sügavamale konfliktile ja äratab publiku huvi rohkem teada saada.
3. Omaks vead . Kui muuta tegelased liiga täiuslikuks, kus pole ruumi kasvada, ei saa hea lugu heaks. Suurte romaanide kangelaslikumatel tegelastel on veel midagi õppida, isegi kui see neid kunagi otseselt ei muuda. Oma loo tegelastele realistlikumate omaduste andmine äratab nad elujõulisemalt ja huvitavamalt ellu.
4. Hoidke ainult olulisi stseene . Konkreetne stseen võib sisaldada naljakat seljatagust või näidata teie kirjutamisoskust, kuid stseenid, mis ei aita teie jutuliinidele ega tegelaskujundustele sisukalt kaasa, katkestavad teie narratiivi rütmi ja põhjustavad teie loo viivituse. Kõrvaliste detailide ja hetkede lõikamine võib teie lugu sujuvamaks muuta ja ilukirjandust üldiselt paremaks muuta.

Kas soovite kirjutamise kohta rohkem teada saada?

Hakka MasterClassi aastaliikmega paremaks kirjanikuks. Saate juurdepääsu eksklusiivsetele videotundidele, mida õpetavad kirjandusmeistrid, sealhulgas Margaret Atwood, Malcolm Gladwell, Joyce Carol Oates, Neil Gaiman, Dan Brown ja palju muud.