Näitlemisse murdmine: 9 näpunäidet pürgivatele näitlejatele

Videopleier laadib. Esita videot Esita Vaigista Praegune kellaaeg0:00 / Kestus0:00 Laaditud:0% Voo tüüpLIVEOtsige elama, mängides praegu otseülekannetLIVE Järelejäänud aeg-0:00 Taasesituse määr

• 2x
• 1,5x
• 1x, valitud
• 0,5x

1xPeatükid

• Peatükid

Kirjeldused

• kirjeldused välja lülitatud, valitud

Tiitrid

• subtiitrite seaded, avab subtiitrite seadete dialoogi
• pealdised ära, valitud
• Inglise Tiitrid

Kvaliteeditasemed

Helirada

Täisekraan

See on modaalne aken.

Dialoogiakna algus. Escape tühistab ja sulgeb akna.

kuidas kirjutada täiuslik lõik

TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemely TransparentBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentPool-TransparentOpaqueFondi suurus50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Tekstiserva stiilPuudubRaisedDepressedUnformDropshadowFont Familytaastage kõik seaded vaikeväärtusteleValmisSulgege modaalne dialoog

Dialoogiakna lõpp.

Helen Mirren väärtuslike rollide valimisest

Helen Mirren

Õpetab näitlemist

Avastage klass

9 näpunäidet uutele näitlejatele

Iga näitleja raiub oma ainulaadse tee eduni. Need üheksa olulist näpunäidet aitavad teil end valdkonna professionaalina kehtestada:

1. Määrake ajakava . Parim viis töö ja prooviesinemise vahelise aja ärakasutamiseks on kasutada seda oma oskuste komplekti parandamiseks. Looge tavapärane tööpäev jäljendav rutiin: alustage iga päeva kindlal kellaajal ja pühenduge oma käsitöö erinevate komponentide täiustamisele. Kaasa hääletöö, kogu keha konditsioneerimine ja skriptide lugemine oma igapäevarutiini. Järjepidevast rutiinist kinnipidamine suurendab teie oskusi, pannes teid järgmisse esinemisprotsessi naelutamiseks kõige paremasse olukorda.
2. Võrgustiku loomine teiste valdkonna spetsialistidega . Sõbrad teiste näitlejatega võivad muuta töötamise suurtes tööstuskeskustes nagu Los Angeles või New York City uute näitlejate jaoks vähem hirmutavaks. Võrgustiku loomine eakaaslaste grupis on meelelahutustööstuses hindamatu väärtusega. Samuti peaksite looma võrgustiku pürgivate režissööridega, kes võivad teid järgmisel filmil või teatrilavastusel osaleda. Võrgustiku loomisel otsige võimalikke ühendusi, mida jagate mõne muu spetsialistiga väljaspool meelelahutust. Sõpruse arendamine võrgustike loomise protsessis võib oluliselt mõjutada teie isiklikku ja ametialast kasvu.
   
3. Looge koos oma eakaaslastega . Kui leiate meelelahutustööstuse rühma sarnase mõtteviisiga loovisikuid, mõelge ideid tasuta või väikese eelarvega koostöö tegemiseks. Kui teie rühma kuuluvad näitlejad, stsenaristid ja režissöörid, saate kokku panna elava teatrietenduse. Kui teil on kaamera ja valgustusseadistusega sõber, saab teie grupp luua teie korterisse koondatud lühifilmi või veebisarja. Lisaks uue teose produtseerimisele võite koos näitlejatega koguneda ka tegelaskujudele, tabelilugudele ja proovidele. Teie uutest tuttavatest võib saada täielikult realiseeritud loominguline meeskond.
4. Otsige esindust . Kuigi uued näitlejad ei ole tavaliselt suuremate talendiagentuuride, nagu CAA, WME või UTA, radaris, saate siduda mõne väiksema näitlejaagentuuriga. Talendiagendiga liitumine võib avada ukse prooviesitlustele, kuid peate tegema põhjalikud uuringud, et tagada agentuuri sobivus teie vajadustele. Rääkige olemasolevate klientidega, otsige Internetist tagasisidet ja küsige oma eakaaslaste rühmalt ja näitlejaõpetajalt, kas neil on agentuuriga kogemusi. Kui soovite kirjutada ja esineda, kaaluge juhi otsimist. Juhid võivad kirjanikele ja lavastajatele paremini sobida, kuid need võivad aidata tasakaalustada näitleja kogu ettevõtmise portfelli. Oluline on seda tähele panna agendid ja juhid tavaliselt tellib projekti eest vähemalt 10 protsenti teie brutotulust.
5. Ole castingu režissööride suhtes viisakas . Casting lavastajad otsivad alati noori näitlejaid ja staažikaid näitlejaid täita casting vajadused oma klientidest. Peaosade ja CV-de esitamisel casting ’i direktoritele olge viisakas ja professionaalne. Üldjuhul on kõige parem säilitada ametisuhe, et vältida ettekujutust, nagu prooviksite töö saavutamiseks lihtsalt nendega sõbrustada.
6. Võtke tunde . Näitlemine on käsitöö, mis nõuab harjutamist, ümberhindamist ja täpsustamist. Rühmatundides osalemine või isikliku treeneri juures õppimine võib olla suurepärane viis oma käsitöö lihvimiseks töökohtade ja esinemisproovide vahel. New Yorgis ja LA-s on palju eraviisilisi näitlejakoole, mis on suunatud töötavatele ja pürgijatele. Need tunnid võivad aidata teil oma oskusi parandada ja uute eakaaslastega tutvuda.
7. Harjutage kaameras . Paljud näitlejad alustavad näitlejakarjääri elavas teatris, mis hõlmab teistsuguseid esinemisvõtteid kui kaameral. Kaamera liialdab detailidega; see, mis võib tunduda peene näoilmena, võib kaamerast uurides kohata üle mõistuse. Järgmise proovi salvestamiseks kasutage telefoni, seejärel vaadake üle kaamerasisene näitlemistöö, et paremini mõista, kuidas teie näo- ja kehakeel ekraanil kuvatakse.
8. Tule õigeks ajaks . Ükskõik, kas suundute proovisaali, proovi, filmikomplekti, talendiagendi kontorisse või draamakooli esimesele päevale, saabuge viieteistkümne minuti jooksul kavandatud koosoleku ajast. Õigel ajal olemine on professionaalsuse märk ja see näitab vastaspoolele, et austad nende aega. Hiline saabumine proovile või esinemisproovile võib muuta teid ebaprofessionaalseks ja kohmetuks, kahjustades teie võimet esineda kõige kõrgemal tasemel.
9. Hoolitse oma vaimse tervise eest . Show-äri on väga konkurentsivõimeline tööstus, mis on täis tagasilükkamist. Enne tagasihelistamist saate proovida kümneid kordi, seega on oluline suurendada oma enesekindlust, et saaksite paremini hakkama oma esinemise tagasilükkamise ja kriitikaga. Meditatsiooni, jooga või tähelepanelikkuse harjutuste harjutamine on suurepärane viis töö stressorite tasakaalustamiseks. Kui märkate märkimisväärset erinevust oma suhtumises, magamisharjumustes või söömisharjumustes, kaaluge abi saamiseks vaimse tervise spetsialisti poole pöördumist.

Helen Mirren õpetab näitlemist James Patterson õpetab Usheri kirjutamist õpetab etenduskunsti Annie Leibovitz õpetab fotograafiat

Kas soovite näitlemise kohta rohkem teada saada?

Hakka paremaks näitlejaks MasterClassi aastane liikmelisus . Saate juurdepääsu eksklusiivsetele videotundidele, mida õpetavad auhinnatud näitlejad, sealhulgas Helen Mirren, Natalie Portman, Samuel L. Jackson ja palju muud.

kuidas kirjutada mälestuste ülevaadet

---