Põhiline Kunst Ja Meelelahutus Pablo Picasso: juhend Picasso elust ja maalidest

Pablo Picasso: juhend Picasso elust ja maalidest

Pablo Picasso oli kahekümnenda sajandi Hispaania kunstnik, kes panustas uuenduslikult kaasaegsesse kunsti ja kunstikultuuri.

Hüppa jaotisse


Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust

Jeff Koons õpetab teile, kuidas värv, skaala, vorm ja muu võib aidata teil oma loovust suunata ja luua endas olevat kunsti.



Lisateave

Kes oli Pablo Picasso?

Pablo Ruiz Picasso (1881–1973) oli Hispaania kunstnik, kes on tuntud oma maalide, skulptuuride ja joonistuste poolest. Kunstiteadlased hindavad teda kubismi - avangardse kunstiliikumise - mille kunstiteosed hõlmasid geomeetrilisi abstraktseid vorme. Koos Georges Braque'iga aitas Picasso arendada kollaažikunsti, mis hõlmab paljude piltide kleepimist - tavaliselt raamatutest või ajakirjadest lõigatud - ühe pildi tegemiseks.

Picasso on tuntud ka montaažikunsti teerajajana. Sarnaselt kollaažile on ka assamblee kunstivorm, milles kunstnik ehitab kolmemõõtmelise kunstiteose, kasutades enamasti leitud esemeid. Picasso leidis inspiratsiooni impressionistlik maalikunstnik Paul Cézanne, postimpressionistlik maalikunstnik Henri Matisse ja barokkmaalikunstnik Rembrandt.

Pablo Picasso lühike elulugu

Pablo Picassol on kõigi kunstnike üks suurimaid teoseid. Rohkem kui 20 000 kunstiteosega on tema teekond kunstnikuna kunstiajaloos kõige kättesaadavam.



  • Varasematel aastatel : Picasso sündis Hispaanias Malagas 1881. aastal. Tema isa Don Jose Ruiz y Blasco oli maalikunstnik ja kunstiprofessor. Tunnustades Picasso annet juba varases nooruses, andis isa talle ametliku kunstiõppe. 13-aastaselt astus Picasso Barcelona kaunite kunstide kooli kõrgklassi. Kolm aastat hiljem võeti ta Madridi juhtivasse kunstikooli, San Fernando Kuninglikku Akadeemiasse. Sel ajal külastas ta Madridi Prado muuseumi ja imetles selliseid maalikunstnikke nagu El Greco ja Francisco Goya.
  • Sinine periood : 1900. aastal reisis Picasso esimest korda Pariisi. See oleks perioodi algus, mida iseloomustab äärmine vaesus ja depressioon. Need muutusid tema teoste aastatel 1901–1904 valdavaks teemaks. Maalides peaaegu ainult sinise ja rohelise värvimisega, maalis Picasso süngeid stseene, kus olid prostituudid ja kerjused. Ta värvis Vana kitarrist ja Elu - nii sünged, tumedad tükid - selle perioodi tipul 1903. aastal.
  • Rooside periood : Aastatel 1904–1906 võttis Picasso töö uue suuna. Kunstnik hakkas maalima paljude punaste, pruunide, apelsinide ja kollastega. Suur osa tema selle ajastu loomingust kujutab akrobaate ja arlekiini. Sarnaselt klounidele olid arlekiinid koomilised tsirkusepisikud, kes kandsid julgeid ruudulisi kostüüme. See teos jäi silma Ameerika romaanikirjanikule ja kunstikogujale Gertrude Steinile ning temast sai tema meister patroon. Picasso maalis 1905. aastal Gertrude Steini portree.
  • Aafrika periood : Aastatel 1907–1909 mõjutasid Aafrika kunstiteosed Picasso loomingut - täpsemalt Aafrika skulptuuris leiduvat inimvormi stiliseeritud kujutamist. Üks tema selle aja kuulsamaid teoseid oli Naise juht (Fernande) , tema kaaslase Fernande Olivieri skulptuur ja portree, mille ta valmis 1909. aastal.
  • Kubism : Picasso hakkas koos kolleegi Georges Braque'iga looma neutraalsetes toonides kunstiteoseid, mis uurisid objektide dekonstruktsiooni, et analüüsida nende erinevaid kujundeid. See uurimine viis nad nn sünteetilise kubismini, kus leitud paberijäägid lisatakse maalidesse; tulemus on kunstiteos, mis näeb välja killustatud ja lahus.
  • Uusklassitsism ja sürrealism : Pärast I maailmasõda tegi Picasso oma esimese reisi Itaaliasse. Nagu tol ajal populaarne, taastas Picasso teos korrastatuse tunde, kui ta hakkas maalima neoklassikalises stiilis, stiili, mis ammutas rasket inspiratsiooni klassikalisest antiigist. Ei läinud kaua, kui see uusklassitsismi pealetung kujunes sürrealism . Sürrealism on kunstiliikumine, mis püüab kujutada pilte oma teadvuseta meeles. See oli Picasso jaoks revolutsiooniline ja ta lõi palju kuulsaid sürrealistlikus stiilis teoseid.
  • Hilisemad aastad : Picasso ei lakanud kunagi uuendamast ja uutesse meediumidesse süvenemast. Ta tegi skulptuure, vaskplastist söövandeid ja esines isegi filmides. Ta lõi väsimatuid teoseid, kuni suri südamepuudulikkuse tõttu 1973. aastal Prantsusmaal Mouginsis.
Jeff Koons õpetab kunsti ja loovust James Patterson õpetab kirjutama Usher õpetab performance'i kunsti Annie Leibovitz õpetab fotograafiat

Analüütiline kubism vs sünteetiline kubism: mis on erinevus?

Kubismi võib jagada kaheks erinevaks faasiks: analüütiliseks ja sünteetiliseks.

  • Analüütiline kubism (1908–1912) : Kubistliku maalimisega eksperimenteerimise algusaegadel lahkasid Picasso ja Georges Braque hoolikalt oma subjekte, analüüsides nende erinevaid nurki ja kujundeid ning jagades need omavahel ühendatud tasapindadeks. Picasso maalis sellel perioodil oma teosed summutatud mustades ja hallides toonides. Tüdruk mandoliiniga on üks selline näide summutatud analüütilisest kubistlikust portreest, mille ta selle aja jooksul lõi.
  • Sünteetiline kubism (1912–1914) : Kui kubism jätkas arengut, hakkasid kunstnikud oma töid pehmendama, kasutades leebemaid nurki, lihtsamaid vorme ja erksamaid värve. Sellest kubismi faasist sündis ka kollaaž. Picasso esimene kollaaž, Natüürmort tooli kangutamisega , lisas maalile suhkruroo foto.

Pablo Picasso 5 ikoonilist maali

Picasso tootis lugematul hulgal kunstiteoseid. Need viis kuulsat maali on kunstiajaloos eriti olulised:

  1. Elu (1903) : See Picasso sinise perioodi õlimaal sisaldab sünget massiivi siniseid ja rohelisi. Pildil on postuumselt kujutatud Picasso sõpra, Carlos Casagemast, kes suri enesetapu läbi. Maalil võtab alasti naine omaks labase Casagemase ja näib, et paar astub vastu emale, kes hoiab last. Picasso elas depressioonis ja oli sel perioodil leidnud vähe rahalist edu. Tegelikult, Elu on maalitud teise maali kohale, mis oli debüteerinud Pariisi rahvusvahelisel näitusel 1900. aastal - selle jäänuseid on endiselt taustal näha. See on osa Clevelandi kunstimuuseumi püsikogust.
  2. Avignoni daamid (1907) : See maal lõi oma debüüdil kunstimaailmas tohutuid laineid. Teos kujutab viit alasti naist - kellest kahel on Aafrika näomaskid - joonistatud abstraktselt. See oli kubismi varajane katsetamine ja kuulub nüüd New Yorgi moodsa kunsti muuseumi (MoMA) püsikogusse.
  3. Tüdruk enne peeglit (1932) : See maal kujutab Picasso armukest ja muusat Marie-Thérèse Walterit, vaadates tema peeglis peegeldust. Maal sisaldab mitut perspektiivi ühe pildi seest. Tegelane on maalitud küljelt, samal ajal kui tema peegeldus on otse vaataja poole suunatud. Lisaks on ta maalitud erinevates värvides mustritega mõlemal pool keha. See on osa New Yorgi moodsa kunsti muuseumi kogust.
  4. Guernica (1937) : Üle 11 jala kõrgune ja 25 jala laiune õli lõuendil oli Picasso üks suurimaid tükke. Sellel on kujutatud vägivalla tagajärjel laastatud inimesi ja loomi. Picasso tegi maali vastuseks natside pommitamisele Põhja-Hispaania linnas Guernicas.
  5. Nuttev naine (1937) : See maal on portree Picasso ühest kaaslasest Dora Maarist. Picasso maalis selle ajal, mil ta reageeris Hispaania kodusõjale ning selle stiil ja toon meenutavad Guernica . Praegu asub see Londonis Tate Modernis.

MasterClass

Teile soovitatud

Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.



Jeff Koons

Õpetab kunsti ja loovust

Lisateave James Patterson

Õpetab kirjutamist

Lisateave Usher

Õpetab etenduskunsti

Lisateave Annie Leibovitz

Õpetab fotograafiat

Lisateave

Kas olete valmis oma kunstilisi võimeid puudutama?

Haara MasterClassi aastane liikmelisus ja uurige oma loovuse sügavust Jeff Koonsi, viljaka (ja tasuva) kaasaegse kunstniku abil, kes on tuntud oma kommivärviliste õhupalliloomade skulptuuride poolest. Jeffi eksklusiivsed videotunnid õpetavad teid täpselt määratlema oma isiklikku ikonograafiat, kasutama värvi ja skaalat, uurima igapäevaste esemete ilu ja palju muud.