Põhiline Muusika Muusika 101: mis on noodikiri? Siit saate teada nootide ja ajaallkirjade erinevat tüüpi

Muusika 101: mis on noodikiri? Siit saate teada nootide ja ajaallkirjade erinevat tüüpi

Muusika lehele printimine võimaldab heliloojal edastada teavet muusikule, kes selle helilooja teose lõpuks esitab. Mida üksikasjalikum on noodikiri, seda täpsem on esineja. Selles mõttes ei erine noodikiri trükitud tekstist.

Kui lavaline näitleja loeb stsenaariumi, annab see talle igasugust teavet: kahtlemata tema ridu, aga võib-olla ka teatud juhiseid käänamiseks, blokeerimiseks ja teavet ümbritseva stseeni kohta. Noodikiri annab muusikalisele esitajale sama teabe: see ütleb talle, milliseid noote mängida, kui kiiresti või aeglaselt neid mängida, ja võib-olla ka juhiseid dünaamika või tämbi kohta. Nii teatri stsenaarium kui muusikaline partituur on keskmes suhtlusvormid.



Hüppa jaotisse


Usher õpetab etenduskunsti Usher õpetab etenduskunsti

Oma esimeses veebitunnis õpetab Usher teile 16 videotunnis oma isiklikke tehnikaid publiku köitmiseks.

Lisateave

Mis on noodikiri?

Muusikateoorias on noodikiri sümbolid ja märgistused, mis teavitavad muusikuid kompositsiooni esitamisest. Sellel võib olla mitu vormi:

  • Standardne tähistus 5-realistel muusikalaudadel
  • Pliilehed, mille meloodia on kirjutatud 5-realisele personalile ja akordid, mis on kirjutatud tähtede ja numbrite põhjal
  • Kitarri tabulatuur
  • Ribapõhine MIDI tähis (mis kuvatakse tavaliselt ainult arvutiekraanidel)
  • Graafiline tähistus, mis ühendab standardmärgistuse illustratsioonidega

Klassikalises muusikas on 5-realiste tahvlite standardne noodikiri ülekaalukalt levinuim noodivorm. Graafiline noodistamine muutus moes 20. sajandi avangardistlike heliloojate seas, nagu Witold Lutoslawski, George Crumb ja John Cage.



Džässmuusikas on pliilehed normiks. Nad on populaarsed ka pop- ja rokkmuusikute seas, ehkki paljud rokkmuusikamängijad pooldavad tabulat. Ja paljud roki- ja popmuusikud ei loe muusikat mingil kujul.

Filmiheliloojad järjestavad arvutis palju muusikat, kasutades MIDI-tehnoloogiat. Sellisena on enamik filmiheliloojaid kirjaoskajad MIDI-põhistel ribanimedel. Ja kui need heliloojad kutsuvad oma muusikat esitama väljastpoolt mängijaid, kasutavad nad ülekaalukalt klassikalises muusikas kasutatavat standardset 5-baarilist personalimärgistust.

Kuidas tekkis noodikiri?

Tuntud noodikirja ajalugu ulatub iidsesse Mesopotaamiasse. Aastast 1400 eKr pärinevad savitahvlid näitavad, et Mesopotaamia muusika kasutas kolmandikus diatoonilisi skaalasid ja harmooniaid - idioome, mis jäävad populaarseks üle 3000 aasta hiljem.



Vana-Kreeka noodid olid läänemaailmas tavapärased vähemalt kuuendast sajandist e.m.a. umbes neljandale sajandile e.m.a Roomlased, kes lõpuks vallutaksid Kreeka maad, näivad olevat seda tähistussüsteemi puutumata.

Kui Rooma impeerium andis koha Bütsantsi impeeriumile, hakkas laialdaselt kasutusele uus tähistusvorm. Just sel perioodil arvasid muusikaloolased, et solfege tekkis. Solfege on tavade määramine silpidele teatud nootidele või skaalakraadidele - näiteks liigendatakse suur skaala sageli kas sa teed mind nii, et ma annan sulle . Kuigi bütsantslased seda täpset süsteemi ei kasutanud, käivitasid nad selle varase päritolu.

Tänane muusika tähistamise süsteem staabis ulatub tagasi itaalia benediktiini munki Guido d'Arezzoni, kes elas umbes 991–1035 pKr. Personali noodikiri arenes kogu hiliskeskajal ja renessansis ning barokkperioodiks jõudis see formaati, mis on väga sarnane sellega, mida me täna kasutame. Näiteks saavad tänased esinejad lugeda muusikat, mille on koostanud saksa barokk-helilooja J.S. Bach ja suudavad seda raskusteta mõista.

kuidas kirjutada raamatu käsikiri
Usher õpetab esinemiskunsti Christina Aguilera õpetab laulmist Reba McEntire õpetab maamuusikat deadmau5 õpetab elektroonilist muusikat

Millised on noodikirja tüübid?

Enamik noodikirju jaguneb ühte viiest kategooriast.

  1. Standardsed noodid muusikalaudadel
  2. Pliilehed
  3. Kitarri tabulatuur
  4. Ribapõhine MIDI tähis
  5. Graafiline tähistamine

Kõigil neil on ainulaadne ajalugu, kuid traditsiooniline personalipõhine noodistamine sisaldab kõige rohkem nõtkusi. See tähistus hõlmab paljude muude elementide hulgas ka otsikuid, ribajooni, ajaallkirju, võtmeid, võtmeallkirju ja dünaamikat.

Mis on baariliinide tüübid?

Pearaamatu ridadel eristavad ribaliinid muusikalisi mõõtmeid. Mõned noodikirjas leiduvad ribatüübid hõlmavad järgmist:

Ühe riba rida muusikas

Ühe riba read. Need eraldavad ühe muusikalise mõõdu teisest.

Muusikalised topeltribaliinid

Topeltriba jooned. Need eraldi osad muusikalises tükis.

kosheri soola muutmine lauasoolaks
Muusikaline julge topeltriba joon

Julged topeltribaread. Need tähistavad muusikalise liikumise või kogu teose lõppu.

Mis tüüpi muusikalised võtmed on?

Muusikalisi võtmeid on kolm. Nemad on:

Muusikaline kolmekordne võti

Viiulivõti. Seda nimetatakse ka G-võtmeks, kuna see on G-tähe lõtv illustratsioon ja selle sisemine lokk ümbritseb noodi G tähistavat joont. Klaveril nootides mängib parem käsi tavaliselt kolmekordse võtmega kirjutatud noote.

MasterClass

Teile soovitatud

Veebitunnid, mida õpetavad maailma suurimad meeled. Laiendage oma teadmisi nendes kategooriates.

Usher

Õpetab etenduskunsti

Lisateave Christina Aguilera

Õpetab laulmist

Lisateave Reba McEntire

Õpetab kantrimuusikat

Lisateave deadmau5

Õpetab elektroonilist muusikat

Lisateave Muusikaline võtmeklahv

Bassiklahv. Seda nimetatakse ka F-võtmeks, kuna see on ligilähedane F-tähega ja selle punktid on keskendatud joonele, mis tähistab nooti F. Klaveril nootides mängib vasak käsi tavaliselt bassivõtmes kirjutatud noote.

Muusikaline kogu noot

C-võtmed. Need võtmed (mis sarnanevad lõdvalt kahele üksteise peale laotud C-le) on koondatud joonele, mis näitab nooti C. Tavaliselt liiguvad C-võtmed töötajal ringi. Ülaloleval pildil olev ava on alt-võti, kus nooti C4 tähistab keskjoon.

Mis tüüpi noodid on?

Nootide kestus on erinev ja kui need on kirjutatud nootidele, on erineva pikkusega noodid kujutatud erineval viisil. Enamik lääne nootidest jaguneb mõõtudeks ja kõige tavalisem neist on nelja takti sisaldav mõõdupuu.

Sellest ketramine on järgmine:

Muusikaline poolenoot

Mõtle nagu proff

Oma esimeses veebitunnis õpetab Usher teile 16 videotunnis oma isiklikke tehnikaid publiku köitmiseks.

majandusteadlased kasutavad mõõtmiseks gdp muutusi
Kuva klass

Terve noot on üksik noot, mis katab 4-taktilise mõõdu terviku. See sisaldab avatud varreta otsaesist.

Muusikaline noot

Pool noot on üksik noot, mis katab poole 4-taktilisest mõõdust. See sisaldab varrega avatud otsaesist.

Muusikaline kaheksas noot

Veerunoot on üksik noot, mis hõlmab neljandiku 4-taktilist mõõtu. See sisaldab varrega suletud otsaesist.

Muusikaline kuueteistkümnes noot

Kaheksas noot katab 1/8 neljataktilisest mõõdust. See sisaldab varre ja sabaga suletud otsmikut.

Muusikaline terav juhuslik

Kuueteistkümnes noot hõlmab 1/16-d neljataktilisest mõõdust. See sisaldab varre ja kahekordse sabaga suletud otsaesist.

Mõnel muusikal on veelgi väiksemad alajaotused: kirjutatud muusikas ilmuvad mõnikord 32. noodid, 64. noodid ja isegi 128. noodid, kuid heliloojad seavad tavaliselt tempo, mis välistavad vajaduse selliste väikeste kestuste järele.

Mis on juhuslike liikide tüübid?

Muusikalised noodid võivad sisaldada juhuslikke juhiseid - näiteks kortereid ja teravaid -, mis annavad lisateavet. Juhuslikud juhised võimaldavad kõigil 12 lääne muusika nooti ilmuda 5-realisel muusikalisel personalil.

Peamised juhuslikud juhused on:

Muusikaline korter juhuslik

Toimetajad valivad

Oma esimeses veebitunnis õpetab Usher teile 16 videotunnis oma isiklikke tehnikaid publiku köitmiseks.

Terav. See märgistus näitab, et mängija peaks kõlama noodist pool sammu kõrgemal kui personali väljak.

Muusikaline topeltterav juhuslik

Lame. See märgistus näitab, et mängija peaks kõlama noodist pool sammu madalam kui töötajate väljak.

Muusikaline kahekordne korter juhuslik

Topeltterav. See märgistus näitab, et mängija peaks kõlama noodi, mis on terve sammu kõrgem kui töötajate väljak.

Muusikaline loomulik juhuslik

Kahekordne korter. See märgistus näitab, et mängija peaks kõlama noodi, mis on terve sammu madalam kui personali väljak.

Muusikaline 3/4 ajaallkiri

Loomulik. See sümbol näitab, et mängija peaks eirama kõiki varem märgitud juhuslikke juhuseid ja mängima lihtsalt töötajatele näidatud väljakut.

Mis tüüpi ajaallkirjad on?

Muusikalised ajaallkirjad näitavad kahte teavet: iga takti kestus muusikamõõdul ja taktide arv mõõdu kohta.

Muusikaline 6/8 ajaallkiri

See ajakiri, mida nimetatakse 3/4, näitab, et mõõtu on kolm ja iga takti pikkus on veerand.

Muusikaline 4/4 ajaallkiri

See ajakiri, nimega 6/8, näitab, et mõõtu on 6 ja iga takti pikkus on kaheksas.

Läänemuusikas on kõige sagedamini kasutatav ajamärk 4/4, mis näitab nelja veerandnoodi mõõtmise kohta. Selle sagedase kasutamise tõttu nimetatakse 4/4 sageli ühiseks ajaks ja seda tähistatakse mõnikord tähega c nagu alloleval pildil.

Muusikapersonal

Muusikalise personali märkmete nimed

Lääne muusika kasutab kaksteist noodi. Need on järgmised:

C
C # / Db
D
D # / Eb
ON
F
F # / Gb
G
Andis
TO
A # / Bb
B

kuidas kirjutada head tegevusstseeni

Kui loetletud on kaks nooti (näiteks C # / Db), annavad mõlemad nootide nimed sama kõrguse. Märkme nimi varieerub sõltuvalt sellest, millises võtmes olete. Näiteks C # on A-duuri skaalal leiduv märkus. Sama täpset helikõrgust saab kuulda Bb-moll skaalal, ainult seda nimetatakse Db-ks.

Nood ilmuvad muusikalisele personalile järgmiselt:

Klaverileht

Diskantne võti näitab 12 nooti liikumist ülespoole C4-lt C5-le. See kasutab korterite asemel teravaid. Bassiklahv näitab 12 nooti liikumist allapoole C4-lt C3-le. See kasutab teravuste asemel kortereid.

Noodikiri on lai teema, mille valdamisel veedavad muusikaõpilased mitu aastat. Ükskõik, kas olete helilooja või esineja, on noodikiri kanal, mis võimaldab muusikutel omavahel suhelda.