Kuidas kirjutada põnevust: 5 näpunäidet haarava põneviku kirjutamiseks

5 näpunäidet põneviku kirjutamiseks

Ehkki iga põnevus on ainulaadne, sisaldab enamik põnevikke sarnaseid elemente, mis muudavad need tõhusaks. Siin on mõned näpunäited, mis aitavad teil kirjutada oma põnevusfilmi:

mis vahe on optilisel ja digitaalsel suumil

1. Muutke oma peategelane veenvaks . Põnevusžanris - nagu ka päriselus - on konflikt harva nii lihtne kui hea mees pahaga. Headel põnevikel on sageli vead ja keerukad peategelased. Ühelt poolt peaks teie peategelane olema piisavalt tugev või osav, et ületada takistused, millega nad paratamatult silmitsi seisavad. Teiselt poolt on lugejad puudulike kangelastega seotud ning puudustega peategelase olemasolu suurendab teie loo pinget ja panust. Enne kirjutamist ajurünnaku elemente oma peategelase seljaloost. Millised erakordsed võimed neil on? Mis on nende nõrkused ja puudused? Sügava, kolmemõõtmelise peategelase omamine on eduka põnevusfilmi oluline koostisosa.
2. Veenduge, et teie ava stseenil oleks palju tegevusi . Põnevuste kirjutamisel on ava stseen eriti oluline. Lugejad peaksid olema istekoha serval juba esimesest lehest alates. Põnevusromaani algusstseen peaks võimalikult kiiresti tutvustama kuritegu, konflikte või panuseid. Ärge muretsege veel tegelaskuju või ekspositsiooni pärast. Parimad põnevikud haaravad oma lugejaid kohese tegevusega, seejärel täidavad hiljem vajaliku tegelaskuju ja süžeeinfo.
3. Loo huvitav kaabakas . Samamoodi nagu teie peategelane peaks olema vigane ja keeruline, teie keskne kaabakas ei peaks olema lihtsalt puhas kuri. Isegi kui nende tegevus on andestamatu, peaks nende motivatsioon põhinema relatiivsel soovil või emotsioonidel. Teisisõnu peaks neid motiveerima nende endi keerdunud sisemine loogika. Sisse Voonakeste vaikimine selle järgnevatest jätkudest saavad lugejad tagasivaadete kaudu teada, et dr Hannibal Lecter oli noorena õe mõrva tunnistajaks. Seetõttu on dr Lecter midagi enamat kui lihtsalt psühhopaatiline sarimõrvar - ta on inimene, kelle kurjad teod tulenevad südantlõhestavast traumast. Lugejad tegelevad suurema tõenäosusega teie kurikaela jutu ja tegelaskujude arendamisega, kui nad suudavad teie antagonistis iseenda seemneid ära tunda.
4. Ehitage oma peategelasele takistusi . Kui on üks asi, milles kõik enimmüüdud põnevusfilmide autorid on head, on see nende tegelaste kahjustamine. Teie peategelane peaks kogu raamatus kogema südamevalu, traumat ja ärevust. Mõnikord on kõige tõhusam takistus tiksuv kell või range ajapiirang oma ülesande täitmiseks. See tagab, et lugejad juurduvad pidevalt teie peategelase nimel ja jätkavad lehtede lehitsemist, et näha, kuidas kangelane ohust välja vingerdab. Takistused suurendavad ka raamatu lõpu narratiivset rahulolu, kui teie peategelane ületab lõpuks takistused ja võidud raskuste üle.
5. Lisage palju süžee keerdkäike ja pöördepunkte . Rohkem kui mis tahes muu žanri puhul nõuab põnevusromaanide kirjutamine, et lugu sisaldaks arvukalt süžee keerdkäike, pöördepunkte ja kaljukõveraid. Kui teil tekib stseeni kirjutamisel kirjaniku blokeering, küsige endalt, mida lugeja võib järgmisena juhtuda. Kuidas saate need ootused õõnestada? Kui mõni stseen tundub sündmustevaba, mõelge, millist süžeelementi või tegelast võiksite panuse tõstmiseks või oma peategelasele dilemma tekitamiseks tutvustada. Süžee keerdumiste abil saate veenduda, et teie põnevik on lehepööre ja muudab teie lugeja selle võimatuks.

James Patterson õpetab kirjutamist Aaron Sorkin õpetab stsenaristikat Shonda Rhimes õpetab televisiooni kirjutamist David Mamet õpetab dramaatilist kirjutamist