Põhiline Kirjutamine Kuidas muuta oma raamat stsenaariumiks 11 sammuga

Kuidas muuta oma raamat stsenaariumiks 11 sammuga

Paljud Hollywoodi filmitootjad otsivad uut allikmaterjali, et sellest saaks järgmine suur mängufilm, mis jõuaks hõbekraanile. Filmitööstus toetub oma edu saavutamiseks osaliselt raamatutelt filmidele ja filmistuudiod valivad filmiõigused romaanidele ja memuaaridele meeletu tempoga. Kui tegelete oma romaanikirjutajakarjääriga, võite mingil hetkel oma kirjandusteose kohandada filmi või telesarja stsenaariumi .

Meie kõige populaarsem

Õppige parimatelt

Rohkem kui 100 klassiga saate omandada uusi oskusi ja avada oma potentsiaali. Gordon RamsayToiduvalmistamine I Annie LeibovitzFotograafia Aaron SorkinStsenarist Anna WintourLoovus ja juhtimine deadmau5Elektrooniline muusika tootmine Bobbi BrownMeik Hans ZimmerFilmide skoorimine Neil GaimanJutuvestmise kunst Daniel NegreanuPokker Aaron FranklinTexas Style Bbq Udune CopelandTehniline ballett Thomas KellerKeeduvõtted I: köögiviljad, makaronid ja munadAlustama

Hüppa jaotisse


Kuidas muuta oma raamat stsenaariumiks

Ükskõik, kas olete enimmüüdud autor või algaja kirjanik rohkem iseenda kirjastamisega harjunud pole kunagi olnud paremat aega, et kaaluda oma olemasoleva materjali kohandamist filmi ja televisiooni jaoks.



  1. Lugege stsenaristiraamatuid . Kui kohanemisprotsess on teie jaoks uus, on palju filmiraamatuid, mis lagundavad stsenaariumi struktuuri ja kirjanduslikku kohandamist.
  2. Investeerige tööstustarkvarasse . Stsenaristide kirjutamise tarkvara on hädavajalik enne filmistsenaariumi kirjutamise alustamist. Lõplik mustand on tööstusharu standard, ehkki on täiesti tasuta piisavaid alternatiive nagu Celtx ja WriterDuet.
  3. Lugege stsenaariumiteks kohandatud raamatuid . Suurepärane viis stsenaariumi kohandamise kohta on algupärase loo lugemine, mis on kohandatud filmiks. Stuudiod otsivad intellektuaalomandit kaugelt ja laialt, et neist saaks filmid. Otsige ekraanile kohandatud raamatuid žanrist, mille uurimiseks olete huvitatud, olgu see siis põnevusfilm või armastuslugu.
  4. Vaadake filmide töötlusi . Kohandamisprotsessi kohta lisateabe saamiseks on nii palju kuulsaid filmide töötlusi, mida vaadata. Kuulsate autorite looming nagu J.K. Rowling ( Harry Potter ), Jane Austen ( Uhkus ja eelarvamus ), J.R.R. Tolkein ( Sõrmuste isand ), Cormac McCarthy ( Vanade meeste jaoks pole ühtegi riiki ), Emily Brontë ( Wuthering Heights ) ja Stephen King ( Särav ) on kohandatud lugematuteks filmide töötlusteks. Tuttava raamatu filmiversiooni vaatamine võib anda ülevaate, kuidas filmi visuaalse jutustamise abil saab lugusid muuta ja täiustada. Filmi elementide, nagu kinematograafia ja valgustus, tundmaõppimine võib aidata teil visualiseerida, kuidas teie lugu kinoa ees mängiks.
  5. Õppefilmi ülesehitus . Raamatu filmiks muutmise õppimise oluline samm on ennast filmistruktuuri õpetamine. Üldiselt on filmidel rohkem pikkust ja struktuurilisi piiranguid kui raamatutel. Sellest reeglist on muidugi erandeid, kuid kindlasti tasub õppida klassikalisest kolmeastmelisest ülesehitusest ja sellest, kuidas mängufilmi võtte stseenid toimivad, eriti kirjanduslike töötluste valdkonnas.
  6. Esitage olemasolevad filmid . Suurepärane viis stsenaristide tundmaõppimiseks on kirjutada oma ülevaade olemasolevatest filmidest enne, kui asute oma tööd kohandama. Mõne oma lemmikfilmi kirjeldamine võib aidata teil mõista filmi ülesehituse häid külgi ning visualiseerida süžeesid ja alamjooni.
  7. Analüüsige, milline teie originaallugudest oleks hea film . Enne kui hakkate oma originaaltöö ekraniseeringuga tegelema, on oluline kaaluda, milline teie teostest oleks hea film. Toredat filmi saab kohandada paljudest erinevatest allikatest, sealhulgas lühijutt, teadusraamat, originaalromaan või mis tahes muud tüüpi raamatud. Oluline on kohanemisprotsessi alustades oma elu hõlbustada, analüüsida oma originaalloomingut ja otsida raamatuid, millel on selge põhikonflikt ja lühike lugu.
  8. Lahutage oma lugu stseenideks ja toiminguteks . Enne oma filmi kohandamise alustamist kaardistage oma jutujoon ja peamised süžee punktid kontuuriga. Stsenaristid panevad eelkirjutamise ülevaateprotsessi sageli üsna palju aega. Algaja stsenaristina võib see kirjutamise etapp aidata teil oma oskuste kogumit arendada ja veenduda, et mõistate oma stsenaariumi ülesehitust, enne kui istute tõsiselt kirjutama.
  9. Lugege filmi piirangute kohta . Filmitegemine on visuaalne meedium, mis võimaldab paljusid tehnikaid ja jutustamisseadmeid, mis pole raamatutes võimalikud. Nagu öeldud, on sellel ka mõned piirangud. Paljudele raamatutele omast sisemust - mis on saavutatav tegelase seisukohast esimese isiku sisemonoloogide abil - on filmis raskem saavutada, kui te ei kasuta ulatuslikku hääleülekannet. Narratiivi sujuvamaks muutmiseks peate võib-olla vähendama ka laialivalguva eepose peategelaste arvu või taustajuttude hulka.
  10. Tulge välja logiliiniga . Oluline osa projekti viimisest tootmisettevõttele või stuudiosse kui professionaalsele stsenaristile on kirjeldava ja kokkuvõtliku logirea loomine. Logiliin on teie peategelase ja eelduse lühikirjeldus, mis on tavaliselt ainult ühe või kahe lause pikkune. Võib tunduda hirmutav, kui taandada kogu lugu nii lühikeseks kokkuvõtteks, kuid piisab sellest, kui öelda, et kõik filmid, isegi suuremad Hollywoodi kassahittid, algasid kunagi produtsentidele ja finantseerijatele suunatud logona.
  11. Kaaluge olemasoleva sisu kohandamist . Kui teil pole avaldatud originaalsisu, mis teie arvates oleks hea film, kaaluge olemasoleva algmaterjali otsimist. Pulitzeri preemiaga pärjatud bestselleri või ajakirja eriartiklites kajastatud tõestisündinud loa õiguste saamine võib olla keeruline - kuid kõigile on kohanemiseks saadaval palju üldkasutatavaid lugusid.

Kas soovite lisateavet kirjutamise ja filmi kohta?

Hakka meistriklasside aastaliikmega paremaks kirjanikuks. Saate juurdepääsu eksklusiivsetele videotundidele, mida õpetavad Aaron Sorkin, Shonda Rhimes, Neil Gaiman, Margaret Atwood, Dan Brown ja palju muud.

James Patterson õpetab kirjutamist Aaron Sorkin õpetab stsenaristikat Shonda Rhimes õpetab televisiooni kirjutamist David Mamet õpetab dramaatilist kirjutamist